從《十萬個冷笑話》、《師兄》再到《鎮(zhèn)魂街》,盧恒宇和李姝潔工作室算是高級外包,純粹提供服務(wù),幫助把做大IP。(雖然他們也在嘗試做原創(chuàng))
盧恒宇說,他是在產(chǎn)業(yè)鏈里茍且的人。但他也認為,IP的價值被過度放大。
因為IP火,讓業(yè)內(nèi)的人急于求成。通常一系列套路的牌打完,錢就到手了。
可是,這個過程中,其實需要加入自己更多思考。不管是美劇的倒推編劇法、人物塑造、世界觀,甚至是美學(xué)基礎(chǔ),盧恒宇都有深入思考過。
《十萬個冷笑話》、《鎮(zhèn)魂街》導(dǎo)演,盧恒宇和李姝潔工作室創(chuàng)始人,盧恒宇
如何讓故事更豐滿,更好看?
步驟一:最先要想的是創(chuàng)作思路
你的作品本質(zhì)是什么
《十冷》的電影有自己的創(chuàng)作思路:
首先它是一部電影;其次它是喜劇電影;再者它是有《十冷》基因的喜劇電影,是用動畫來表現(xiàn)。
為什么要首先確定是一部電影?因為我們最終是要去電影院放的。我要尊重那個平臺必須遵循的規(guī)則。它必須達到電影的標(biāo)準,才是一個合格的產(chǎn)品。
確定了電影性后,那些具體的笑料就必須是由作者(寒舞)來完成。我是導(dǎo)演,這時候我就得退出。
比如,寒舞覺得時光機不錯,我以為他會畫一個設(shè)定出來,一個機器,或者一個抽屜也行。結(jié)果他就真的畫了一只雞。我就說行,就是這只雞。
《十冷》電影版的時光雞
中間有很多這樣的過程,我們確保他的基因存在,然后再做動畫。
最后,我們才說它的殼是什么?!妒洹返臍な莿赢?。
我曾說,這個電影很對不起觀眾,因為動畫的級別很低。一方面是時間和預(yù)算很緊,另一方面是中國的動畫工業(yè)水平,低得遠超出我的想像。這導(dǎo)致我后來決定做自己的團隊。
消解原有的印象
談到具體細節(jié),我們特別喜歡按好萊塢的套路,從一個點去推一個情節(jié),推一個情景。
好萊塢模式里面通常有一幕很帥的場景:比如《X戰(zhàn)警》,開門的時候,一束光在眼睛周圍亮。那一刻,觀眾就覺得很帥。
好萊塢有很多這樣的套路
這時候,我們做《十冷》,基因是要“解構(gòu)”。一束光打來,我的想法是“眼睛哎呀呀好痛”,然后就在地上打滾。
當(dāng)時就琢磨,如何把角色從很帥的形象,瞬間拉回地面上(這就是帥不過三秒嗎)。這就是《十冷》的基因。
步驟二:吃透IP的DNA,引導(dǎo)價值觀
單獨拆解DNA
比制作更重要的,我們要吃透IP的基因。它的DNA排序是什么樣的,才能夠分析它未來會長成什么樣。這是我要做的第一件事。
《尸兄》的定義是B級片,僵尸加上恐怖元素?!舵?zhèn)魂街》現(xiàn)在還沒有收住,到了該水的時候,就來了兩集高校。
盧恒宇導(dǎo)演的熱血少年番《鎮(zhèn)魂街》
任何一個團隊如果可以把作品的DNA解析出來,拿出來放到另外一個框架中培養(yǎng),自然就會變成另一個好玩的東西。在我看來,現(xiàn)在大部分的作品就是只用到皮,沒有用到內(nèi)核。
創(chuàng)作時,就要為商業(yè)負責(zé)
2020年前,包括《奇異博士》、《銀河護衛(wèi)隊2》和《復(fù)仇者聯(lián)盟:3》等7部漫威宇宙系列電影已經(jīng)確定要上映。為什么漫威的東西味道那么正?
不要說中國,就是內(nèi)容產(chǎn)業(yè)極度發(fā)達的日本,都沒有想到漫威可以把那些角色串一塊兒玩。這也許是不是方法論的問題,是創(chuàng)作的世界觀。
說到創(chuàng)作的世界觀,我是堅決為商業(yè)負責(zé)的。
我做《十萬個冷笑話》的時候,是創(chuàng)作者和商業(yè)人之間的博弈。《十冷》的廣告很多吧,尤其是電影版里面蘇寧的廣告,我說個故事。
當(dāng)時,制片人準備一個了下午加晚上的時間,他想說服我加三個廣告。他覺得,作為導(dǎo)演,我肯定是文藝青年,大概不愿意加廣告,怕會破壞藝術(shù)性。他把我?guī)У揭粋€房間,結(jié)果我們進去十分鐘就出來了,三個廣告方案全部都定完。
商業(yè)層面我很識時務(wù)。
但現(xiàn)在大部分中國的內(nèi)容,不管是游戲、動畫,還是小說,在我看來,創(chuàng)作初衷就是忽悠人買、買、買。你需要花錢,花錢你就是爺,這個氣場我不喜歡。
為商業(yè)負責(zé)是可以,但是可不可以不要做得那么直白,999送屠龍寶刀?
美國人吸金比我們厲害多了,他們給了你幸福感,你就想給他們送錢,能不停有更多幸福感。前一段時間,網(wǎng)上呼吁不要用“吸”這個字形容《守望先鋒》。感覺像吸毒,它不停給我各種快感,我就愿意不斷在里面消費。
著名新型毒品《守望先鋒》,暴雪出品
迎合市場,也不忘了底線
我們雖然迎合市場,有著眼前的茍且,可遠方也少不了。
《尸兄》雖然很成功,但我們不是特別喜歡原作。我給《尸兄》最早定的DNA是恐怖元素,加一點諷刺搞笑,但是三觀必須正。第二季之所以不做了,就是內(nèi)容本身我們不太喜歡。
雖然我們是乙方,哪怕只是提供服務(wù),也要明白什么是對IP好的。有的內(nèi)容出來,網(wǎng)上反響可能不錯,但是勾起的是人的負面情緒。
要迎合市場,也要有一些自己的底線和堅持?!妒洹肺胰咏o寒舞改的時候,他想怎么改就怎么改。因為他三觀很正,除了有一點色色的。
但是,當(dāng)你發(fā)現(xiàn)原作有問題的時候,即便是服務(wù)方,也有義務(wù)站出來把它變得更好。
迪士尼說過一句話:創(chuàng)作一部電影的時候,不考慮成年人,也不考慮小孩子,只考慮每一個人內(nèi)心深處純潔的地方。
也許世俗喧囂讓我們忘記了,但是希望電影可以讓我們想起來。
步驟三:具體操作,人物優(yōu)先于一切
甭管世界觀,先塑造人物
中國人特別喜歡研究世界觀、邏輯關(guān)系,但是在我看來,美劇就很少給你講世界觀。很多美劇、電影甚至是漫畫,都在用一個世界觀——我們的地球。《鋼鐵俠》就是用美蘇之間的事情;《紙牌屋》更不需要說明世界觀,因為這個世界本身就存在。
他們的第一件事情是塑造人物。
比方說,我們面對的觀眾群,可能決定了片子里得有兩個女的,三個男的,加一個孩子。這個孩子是天才。這兩個女的,有一個是傻白甜,有一個是蛇蝎美人。把人物屬性定好,就像碼牌一樣,看看有沒有化學(xué)反應(yīng)。
《權(quán)力的游戲》里,珊莎·史塔克前期就是一個傻白甜
第二件事,則是倒推著來編劇。
【首先】直接考慮到商業(yè)結(jié)果。這片什么平臺放,是科幻頻道還是歷史頻道,然后針對這個頻道來想世界觀。
【其次】想最后一集演什么,再確定第一集演什么,中間能不能放一千集進去。
【最后】再想每一集最后,每一個人是處于什么狀態(tài)。
我們做過訓(xùn)練。如果你定成這樣,整個人物和故事都很明顯,像填空題一樣自然就出來了。
漫威做電影也是用這個套路:分別拍各個英雄的獨立電影,然后再合一起??纯椿瘜W(xué)反應(yīng)。
再來看一個反例子,DC是怎么干的?
他們上來一個片子,所有人都亮相了,甚至用一個文件夾告訴你,我們還有什么俠。票房效果多慘你們也看到了。
所以說,我們是不是可以嘗試拋開過去的創(chuàng)作習(xí)慣?上來不要想什么世界觀,我們可不可以先有一個人物角色?
這是我做動畫一個習(xí)慣。我們做動畫,就希望把動畫賣給游戲公司,那樣我們就掙錢了。所以我對動畫的定義是廣告。
迪士尼的動畫就是廣告,是給米老鼠打廣告。我們的創(chuàng)作宗旨,就是塑造角色。最終,消費者買的也是角色。
中國的美學(xué)基礎(chǔ)是城鄉(xiāng)結(jié)合部
但如果你真的真的想塑造一個世界觀,你就得考慮“美學(xué)基礎(chǔ)”的問題。
前一段時間,馮紹峰演的《幻城》,白色的頭發(fā)。感覺不錯吧,但一看到中國人的臉,你就覺得什么地方不對。更夸張說,甚至有時候好萊塢的片字里看到亞洲人的臉,就覺得出戲了。
不出戲也挺難的
這是因為中國的美學(xué)基礎(chǔ),其實和西方很不一樣的。做動畫會從畫面上考慮這個問題,西方的美學(xué)基礎(chǔ)來自于文藝復(fù)興,又經(jīng)歷了工業(yè)革命,還有宗教的影響。我沒有太多這方面的研究。
日本已經(jīng)總結(jié)出來一套自己的美學(xué)基礎(chǔ),去日本可以感受到。其實,中國現(xiàn)在也有,只是很多影視作品,或者是游戲作品沒有總結(jié)成規(guī)矩。
話說回來,中國的美學(xué)基礎(chǔ)是什么樣的?打個比方,《十萬個冷笑話》愛玩,愛搞笑,有一些人覺得接地氣,覺得很好。
我突然想到,某天我跟老爸聊天。他說一個詞,這個詞也許就是中國的美學(xué)基礎(chǔ)——這個詞是城鄉(xiāng)結(jié)合部。
我雖然不太愿意承認,但是仔細想想:中國大部分高精尖人是在北上廣,但是大部分的手游玩家是在什么地方?絕對不是北上廣。你如果接近他的時候,可以有情懷,但是也要考慮眼前的茍且。
我們要認清楚,我們在做的,應(yīng)當(dāng)是城鄉(xiāng)結(jié)合部的東西。